总有一天音乐会会成为过去。——格伦古尔德 科技所作的最大贡献就是把听众从音乐厅里解放出来，并让他们去参与那些从前只由演奏家所垄断的方式。——古尔德 在我看来，无论是通过在现场演出一口气奏下来而取得成功录音，还是我通过二百六十二次磁带拼接取得成功的录音，两者都是一样的，用什么...

首要的是音质而不是技巧，不要把钢琴当成打击乐器。——卡萨德絮 拉威尔着眼于音响效果，德彪西着眼于音乐动机。——卡萨德絮 美国施坦威和德国施坦威不一样，美国施坦威的音要干得多，德国的施坦威敲打的感觉较少。——卡萨德絮 多少年来，肖邦一直是被背叛、被歪曲的作曲家。我不想引用“浪...

蒂博是一个尽善尽美的演奏家，他拉琴典雅潇洒，为人风趣快活，三重奏去外地演出时，他总是谈笑风生，从无冷清寂寞的时刻，他不喜欢工作，很少练琴，什么都不在乎，像个淘气的小孩。——卡萨尔斯

托斯卡尼尼不是机械地忠实，而是从严谨的指挥风格中迸发出来的一种精神力量，这是一种难以用语言形容的忠实，它能驾驭一切，控制一切，他在指挥艺术中完成了一次革命。——卡拉扬

钢琴上可以表达出一百种力度层次。——卡尔车尔尼 贝多芬是一个情绪变化激烈的人。所以，贝多芬谋时的心理状态，可能影响到他的构思。——卡尔车尔尼 贝多芬年轻的时候，1810年之前，经常穿精美的衣服，举止颇有绅士派头，然而之后，随着耳聋程度的增加，他变得越来越不修边幅。——卡尔车...

蒂博的艺术态度坚定不移，直到五十岁以后还认为精神生活中情欲的一面是音乐经验的中心。——卡尔弗莱什 我头一遭见到一位音乐家像印象派画家那样在空中描绘，尼基什所描绘的不仅是单纯的韵律结构，而更主要的是力度和意念的细微差别以及音符之间谜一样的感觉，他的拍子是十分独特的。——卡尔弗...

浪漫一词的意思是：“这儿是我的灵魂，我要向世人袒露。”这是浪漫派的追求。——卡利赫斯特 感染力同流行是两码事。许多人逐渐明白，如果让艺术因缺乏支持、缺乏教育而死去，我们的成长会受到阻碍，人类社会会发育不全。我们不能让心中的这把火熄灭。——卡利赫斯特...

学习对位法是为了培养听一个以上声部的能力。一个听众在一首赋格曲中只听到了主题的反复，他可能嫌它单调，但是如果他还听出了常常是第二和第三主题的伴奏声部，他就会更深入地懂得对位曲的真正性质。——阿诺德勋伯格 培养音乐听觉的最好的办法是尽可能多接触严肃音乐。对严肃音乐的光览博晓是...

踏板的使用，归根结蒂，应该让耳朵告诉你怎么做。——加里格拉夫曼 卡佩尔是我所认识的人中最诚实的一个，有时候诚实得伤人。这种诚实反映在他的演奏中就是慷慨激昂，刚正不阿的情操。他这人很难讨好，成功越大，越对自己苛求。——加里格拉夫曼...

拉赫玛尼诺夫是我敬仰的少数几个钢琴家之一。虽然没有听过他的现场演奏，不过他的唱片是惊人的音乐想象力的宝贵见证。——加里克奥尔森 标准曲目中的大部分乐曲，凡是好好学过技巧并能好好应用技巧的人，都弹得下来。问题是要懂得怎样在键盘上像跳舞那样动作。——加里克奥尔森...

李斯特写了那么多作品，仅仅认识它们的价值就花了一个世纪。作为钢琴家，李斯特准是比他的任何一个前人都自由、放肆。——冈纳约翰森 布索尼是巨人，使众人相映失色，仿佛他是块丰碑。他在台上光芒四射，充满整个音乐厅。佩里总是说，乐曲经他一弹，变得脱离了物质世界，他把音乐带到另一种境界...

贝多芬的内容是抹不掉的，除了技巧难，他要说的话说得清清楚楚。莫扎特的音乐有理性所不能及的东西，说来说去，有一种神秘莫测的东西。——保罗巴杜拉斯柯达 好的音乐对人的确起积极的作用，什么时候我们能够和平地生活？什么时候人可以停止发展核武器，下决心好好生活、好好爱、弹奏音乐、聆听...

李斯特的《奏鸣曲》是浮士德题材的音乐体现，恶毒、妖媚，集中了我们现在所了解的“李斯特风格”。它是李斯特的音乐自传。在这首《奏鸣曲》，一切都袒露无遗。——佩雷西亚 生活在后工业时代，面临灭绝的危险，我们都有各种各样的问题，或许艺术家生活在比别人更重感情的领域里，所以感受的痛苦...

钢琴演奏有三个重要因素，就是深入理解作品，弹好旋律，注意分句，通过技术训练来锻炼肌肉。——伊图尔韦 有一类学究式的艺术家研究作品时，只靠分析、解剖，依我看来，这就是迂腐的书生气的研究。我不相信完全凭藉理智和知识就能解释作品，我坚持认为要依靠理智和直觉的自然配合才行，缺一不可...

多多读书，扩充自己的头脑，不要把生命和整个存在局限于弹琴。今天的许多钢琴家练得太多，人变成井底之蛙。——乔治布雷 安东鲁宾斯坦、李斯特以及他们的许多学生都是尘世中人，同时有伟大的心灵。今天就往往不是这样。——乔治布雷 卡内基音乐厅是世界上最伟大的一座音乐厅，音响好得无以复加...